Le fado à Lisbonne pour une première fois

Ce qu'est le fado

L’UNESCO décrit le fado comme un genre de musique et de poésie pratiqué par de nombreuses communautés à Lisbonne. Un chanteur solo, homme ou femme, se produit généralement, traditionnellement accompagné par la guitare portugaise et une guitare acoustique à cordes métalliques. Le résultat n’a rien d’un concert pop. C’est plus lent, plus intime et plus théâtral, construit autour de la voix et des mots. Attendez-vous à de la mélancolie, mais le site du spectacle lui-même évoque aussi la fierté et l’espoir, si bien que l’ambiance est plus riche que le mot triste ne le suggère. L’UNESCO ajoute que les professionnels le chantent sur des scènes de concert et dans de petites maisons de fado, tandis que les amateurs le chantent dans des associations de quartier, ce qui explique pourquoi il semble à la fois raffiné et local.

Le mot et l'ambiance

Les spécialistes rattachent le mot fado au latin fatum, qui signifie destin, et nombre de chansons jouent sur la tension entre prédestination et malchance. L’ambiance se résume souvent par la saudade, un mot portugais désignant le manque de quelque chose d’absent, qu’il s’agisse d’une personne, d’un lieu ou d’une époque. Le rédacteur de Lonely Planet pour Lisbonne décrit des auditeurs suspendus à chaque accord, ressentant nostalgie et perte même sans comprendre les paroles. Quelques mots reviennent sans cesse dans une salle de fado.

• Fadista : un chanteur de fado
• La saudade : la nostalgie de ce qui est absent
• Guitare portugaise : la guitare portugaise à douze cordes
• Viola : la guitare acoustique à cordes métalliques
• Casa de fado : un restaurant agréé qui allie dîner et fado

Né dans les rues de Lisbonne

On peut faire remonter le fado aux années 1820 à Lisbonne, même s’il a probablement des racines plus anciennes, et des historiens comme Rui Vieira Nery avertissent que les premières traces sont en grande partie orales. Lonely Planet situe sa naissance dans les quartiers de tavernes de la Mouraria, parmi les marins, les paysans et d’autres travailleurs qui chantaient des chansons improvisées. L’UNESCO y voit une synthèse multiculturelle portugaise des danses chantées afro-brésiliennes, de la chanson et de la danse locales, de la musique rurale portée à Lisbonne par les populations venues des provinces, et des styles de chanson de la ville du début des années 1800. Le guide historique distinct ci-dessous poursuit l’histoire jusqu’au vingtième siècle et montre comment une chanson de rue est devenue un symbole national en quelques générations seulement.

Lire la suite : Où le fado a vu le jour : Mouraria et Alfama

Les voix et les guitares

La signature sonore est la guitare portugaise, que l'UNESCO décrit comme un cistre à douze cordes en forme de poire que l'on ne trouve qu'au Portugal. À ses côtés, une guitare acoustique à cordes métalliques appelée viola participe à l'accompagnement. Ces dernières décennies ont vu apparaître des formations avec une paire de guitares portugaises, une guitare et une basse. Le chanteur, appelé fadista, siège au centre de tout cela et façonne chaque phrase. Observez les guitaristes autant que le chanteur : dans un bon fado, les instruments répondent à la voix autant qu'ils la soutiennent.

Lire la suite : La guitare portugaise, expliquée

Comment écouter

Le fado n'est pas une musique d'ambiance. Lonely Planet conseille au public de rester silencieux pendant la musique : une fois les lumières baissées et les guitares lancées, le silence est de rigueur, et dans un lieu de dîner, le service s'interrompt pour les chansons. Ne parlez pas, n'utilisez pas de flash et rangez votre téléphone. Les applaudissements viennent à la fin d'une chanson. Lors de certains spectacles, les invités reprennent des parties d'une chanson, et les artistes le font clairement savoir. Traitez le silence comme une partie de la musique : c'est la façon dont le public participe. Si vous arrivez curieux plutôt qu'expert, c'est exactement le bon état d'esprit.

Faut-il parler portugais ?

Non. Beaucoup dans la salle ne suivront pas chaque mot, et la page d'accueil du Museu do Fado porte une phrase attribuée à Amália Rodrigues, selon laquelle le fado se ressent plutôt qu'il ne se comprend ou ne s'explique. Un spectacle court avec des images de la ville à l'écran, comme à Chiado, donne à un auditeur novice un fil à suivre. Si vous voulez les paroles ensuite, cherchez une traduction d'une chanson que vous avez aimée. Beaucoup d'auditeurs constatent que lire les mots plus tard change la façon dont une chanson sonne la deuxième fois, ce qui est une bonne raison de noter ce que vous avez entendu.

Le fado de Lisbonne et le fado de Coimbra

Le fado que vous entendrez à Lisbonne a un cousin à Coimbra. Wikipédia décrit le fado de Coimbra comme lié à l'université et à la tradition médiévale des troubadours. Il n'est chanté que par des hommes, en tenue académique, souvent la nuit sur les places et dans les vieux bâtiments, et sa guitare diffère de celle de Lisbonne par l'accord et la construction. Les deux styles partagent un nom et une famille d'instruments, mais pas une atmosphère. Pour une première soirée dans la capitale, vous entendrez le genre lisboète, et un court spectacle à Lisbonne est un bon endroit pour le découvrir.

Identité, censure et aujourd'hui

L'UNESCO observe que la diffusion du fado par l'émigration et le circuit des musiques du monde a renforcé son image de symbole de l'identité portugaise. L'auteur de Lonely Planet rappelle que la censure après le coup d'État de 1926 a privé le fado de son caractère improvisé, et que Fátima, le football et le fado étaient les sources culturelles approuvées par le gouvernement. Le fado n'est jamais passé de mode et a été ravivé dans les années 1990 par une nouvelle génération. Mísia, Ana Moura et Mariza l'ont emmené à l'étranger, et Carlos do Carmo a reçu un Latin Grammy d'honneur pour l'ensemble de sa carrière en 2014.

Qui écouter en premier

Commencez par Amália Rodrigues, la chanteuse surnommée la reine du fado, qui a plus fait que quiconque pour le porter à l'étranger. Lonely Planet suggère ses chansons comme point de départ. Parmi les interprètes plus récents, Wikipédia cite Alfredo Marceneiro, Carlos do Carmo, Ana Moura, António Zambujo, Camané et Mariza, et Lonely Planet ajoute Carminho. Pour les enregistrements plus anciens, le Museu do Fado propose une archive en ligne de milliers d'enregistrements réalisés depuis le début des années 1900, que vous pouvez parcourir par chanteur ou par chanson.

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À qui cela ne s'adresse pas

Quiconque cherche une piste de danse, une soirée où l'on reprend les chansons en chœur ou une nuit de tapas animée trouvera le fado trop immobile. Cette forme musicale exige de l'attention et une certaine disposition à côtoyer la tristesse : c'est donc un mauvais choix pour un groupe bruyant ou pour un tout-petit incapable de rester tranquille. Le fado n'est pas non plus du flamenco : on n'y danse pas, et c'est la guitare qui mène, non les pieds. Ceux qui aiment le chant intense et émouvant trouveront cette forme musicale enrichissante, et un spectacle court rend la première écoute peu risquée.

Votre première soirée à Chiado

Un court spectacle en salle, assis, est une manière douce de s'initier. Fado in Chiado dure environ 50 minutes, avec des chanteurs, une guitare portugaise et une guitare acoustique, et des images des monuments de Lisbonne projetées pendant les chansons. Vous pouvez réserver une date et une option de placement via GetYourGuide et annuler gratuitement jusqu'à 24 heures avant. Ensuite, les places, cafés et théâtres de Chiado sont à votre porte : ces cinquante minutes s'intègrent dans une soirée plus large sans en accaparer le reste. Choisissez une date dans le calendrier, puis conservez la confirmation pour l'heure de début.

Lire la suite : Fado in Chiado : ce qu'il faut réserver